JAZZ

Disco del mes-junio 2026: Nefertiti, de Miles Davis Quintet.

El pasado 26 de mayo de 2026, el mundo del jazz celebró el primer centenario del nacimiento de Miles Davis, un músico destinado a convertirse en una de las figuras más transformadoras de la cultura moderna. Trompetista visionario y virtuoso, compositor, director de orquesta, creador e ícono del género, Davis dedicó cinco décadas a redefinir el sonido y a ampliar los límites de la expresión creativa. Su constante reinvención influyó no solo en generaciones de músicos, sino también en la moda, el cine, las artes visuales y la cultura global.

Nacido el 26 de mayo en Alton (Illinois), Miles Davis fue uno de esos músicos irrepetibles; estuvo y protagonizó durante su prolífica y excepcional carrera profesional, la evolución del jazz a lo largo de cuatro décadas, desde el bebop, al cool, de ahí a la fusión con el rock, y el uso de instrumentos eléctricos y siempre a la vanguardia del jazz. Fue el creador de varias obras maestras indiscutibles en el género, desde su debut discográfico con el sello «Columbia», con el esencial trabajo titulado «Round About Midnight» (1956), pasando por sus colaboraciones con el arreglista, Gil Evans que dio lugar al concepto del jazz cool, dejando dos obras maestras como: «Miles Ahead» y «Birth of the Cool» (ambos grabados en 1957),  el icónico «Kind of Blue», —para muchos, el mejor disco de jazz de la historia—, (Columbia-1959), o su incursión en los terrenos de jazz eléctrico y su fusion con el rock, con esos dos bestiales trabajos titulados: «In a Silent Way» (1969) y, sobre todo, «Bitches Brew» (1970), ambos tambien editados por el sello Columbia.

Logo oficial del Centenario de Miles Davis.

«Nefertiti», el disco que este mes recomendamos desde la sección de Jazz de Apoloybaco en homenaje a la efemérides de su centenario, responde a una de sus etapas mas creativas y más vanguardistas de la época. Miles estaba en la cumbre del jazz, tenía el reconocimiento de críticos, aficionados y compañeros de profesión, sus discos se vendían como rosquillas, pero poseía ese espíritu inquieto por descubrir cosas, sonidos nuevos, don que adquirió y ejerció desde sus tiempos con Charlie Parker en los años cuarenta. Ello, unido a la potente ola transformadora del jazz que otros músicos jóvenes (Ornette Coleman, Eric Dolphy o Cecil Taylor) venían abanderando con el llamado «free jazz», provocó que Miles buscara su propia respuesta, y en ese contexto aparece este disco como precursor de la revolución que Miles protagonizaría pocos años después con los ya citados álbumes: «In a Silent Way» y «Bitches Brew».

Para llevar a cabo sus planes, Miles cambió, no solo de conceptos musicales, sino tambien de instrumentistas que le permitieran avanzar en el nuevo escenario del jazz que se venía produciendo a mediados de los años sesenta. En 1963, acomete la renovación de su quinteto que tendrá profundas repercusiones sobre su música y contrata varios saxos tenores (George Coleman, Sam Rivers), hasta incorporar, definitivamente, a Wayne Shorter; renueva su sección rítmica, contratando al pianista, Herbie Hancock, al contrabajista, Ron Carter, y a un joven prodigio de la batería (17 años) llamado, Tony Williams. Ese nuevo quinteto permaneció junto  desde 1964 a 1968 y dieron luz a grandes discos, y «Nefertiti» fue el mascarón de proa del cambio que se avecinaba.

Nefertiti, anticipa la obra impresionista y de caída libre que Miles creó en «In a Silent Way», pero su música se mantiene todavía anclada en los estertores del periodo «hard bop». Aunque la interpretación de los solistas es extraordinaria, —recomiendo escuchar el extenso solo inicial de Miles en el tema  «Madness», o el largo y creativo solo de Herbie Hancock hacia el final de la pieza, nunca tocan, o al menos no se percibe así, como una exhibición ostentosa de virtuosismo, y si, por el contrario, sobresale la interacción como grupo para crear una música nunca aburrida, siempre creativa y provocadora. con «Nefertiti», Miles, sutilmente, apunta sin descaro hacia nuevas direcciones.

En resumen, amigas y amigos, escuchen este disco, para nada una obra menor en la carrera profesional de Miles Davis, y celebremos en su primer centenario, la música de uno de los mayores creadores musicales, sea cual sea el estilo de este género y que revolucionó la música del siglo XX.

¡Sean felices y disfruten de la música, amigos!

Más información sobre Miles Davis en Apoloybaco.

Escuchen el disco en Spotify.

 

 LOS MÚSICOS LOS INSTRUMENTOS FICHA TÉCNICA 
Miles Davis. Trompeta y líder. Número de serie: CD CK 46113.
Wayne Shorter. Saxofón tenor. Fecha de grabación: 7, 22 y 23 de junio y el 19 de julio de 1967.
Herbie Hancock. Piano. Lugar de grabación: New York.
Ron Carter. Contrabajo. Duración del disco: 00:38:28.
Tony Williams. Batería. Calificación: 5* sobre 5.

Temas

Duración

Nefertiti. 7.52.
Fall. 6:39.
Hand Jive. 8:54.
Madness. 7:31.
Riot. 3:04.
Pinocchio. 5:08.
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