Disco del mes-mayo 2026: Handmade, de Emilio Solla y la Inestable de Brooklyn.

Emilio Solla, pianista, compositor y director de orquesta argentino, residente en Nueva York y ganador en 2020 del Grammy Latino como mejor álbum de jazz por su excelente trabajo «Puertos: Music from International Waters», retoma sus trabajos con la «Inestable de Brooklyn», donde ya en 2015, en su disco de debut con esta formación titulado «Second Half», fue nominado al Premio Grammy como mejor álbum de Jazz, y vuelve a ese particular laboratorio de ideas musicales para publicar este maravilloso trabajo titulado «Handmade», que es su decimoquinto trabajo discográfico.

El pianista y compositor argentino, (29 de octubre de 1962, Mendoza), reconocido a nivel internacional por sus composiciones que fusionan el tango y el folklore con el jazz, se formó musicalmente en Buenos Aires y previo paso por Barcelona, donde vivió diez años, reside en Nueva York desde 2006, donde se convirtió junto a Pablo Aslan en referente del Tango-Jazz. Este álbum, que apunta muy alto en su carrera profesional, es un sincero y profundo homenaje a la intervención humana (ahora que tan de moda está las recreaciones de la IA), en la creación musical, fusionando tango, tradiciones latinoamericanas, jazz e influencias clásicas en las composiciones vanguardistas que caracterizan la andadura profesional de Emilio Solla.

Según sus propias palabras, «Handmade es una apología de lo táctil», afirma Emilio Solla. Nos alejamos cada vez más del acto de tomar un lápiz para componer música, un pincel para pintar o un libro para leer. Celebro la vida de los artistas, mis colegas, que dedican incontables horas a la búsqueda de su propio sonido, tocando, soplando, golpeando. Esta es la vida del zapatero, del campesino, del bailarín, de la partera, del remero. Somos lo que hacemos y lo que creamos…».

El álbum contiene nueve composiciones originales de Solla, y ya desde los primeros sonidos de la «Suite de los Abrazos», una impactante e intimista reflexión de tres movimientos, hasta la maravillosa «Viento y sal», que cierra el álbum con la espléndida voz de Sofia Tosello, el disco se mueve en ese perfecto y elegante equilibrio que el creador y su orquesta han plasmado en este álbum de manera brillante, y contiene algunos trazos que, por un lado, identifican la excelente vitalidad del tango argentino con el jazz moderno — y ahí está presente, como podía ser de otra manera, el maestro Piazzolla—, y también un guiño muy personal a Joni Mitchell, una de las artistas femeninas más grandes de la historia de la música, y una compositora excepcional muy del gusto de Emilio Solla.

Emilio Solla y la Inestable de Brooklyn llevan trabajando juntos más de una década y como decíamos antes, por el camino han dejado brillantes testimonios sonoros de esa empatía musical que transmiten ambas partes. Emilio Solla expresa y sintetiza con fluidez a través de esta orquestina —un noneto en realidad—, sus innovadoras ideas como compositor y arreglista, constatando su talento para arreglar y componer en esta fórmula musical. De hecho, en los últimos años, Emilio Solla ha sido un músico solicitadísimo para trabajar con algunas de las mejores grandes orquestas, como la del cubano, Paquito D’Rivera, que por cierto deja escrita una breve nota en los créditos del disco para felicitar a Emilio por este trabajo, o la de Arturo O’Farrill.

La Inestable de Brooklyn es una orquesta de nueve músicos con una inusual combinación instrumental que incluye dos instrumentistas de viento-madera, una trompeta, un trombón, acordeón, violín, piano, contrabajo y batería. Este singular conjunto, compuesto por diversas unidades más pequeñas, proyectan texturas y sonidos que evocan una amplia gama de estilos e influencias. No solo la combinación de instrumentos en La Inestable de Brooklyn es singular, sino también la calidad y la trayectoria personal de sus integrantes.

En resumen, amigos, «Handmade» es un disco concebido como un sincero homenaje a la raíces musicales de su creador, combinando en este trabajo las texturas tradicionales del tango con la música europea de cámara y el sofisticado lenguaje del jazz neoyorquino. A través de su experimentado y original noneto, Solla crea una obra sólida, sensible, expresiva, bella y elegantemente arreglada para un noneto que asimila a la perfección el sentido de la obra y transmite a través de sus solistas, la majestuosidad de la música compuesta por Emilio Solla. Un trabajo absolutamente recomendable y un disco para escuchar una y mil veces; lleno de matices, de sensaciones alegres en cada nota y con un noneto que sabe, de verdad, como expresar y aportar desde sus propios instrumentos, todo un sentido sonoro colectivo a la idea compositiva del maestro argentino.

¡Sean felices y disfruten de la música, amigos!

Más información sobre Emilio Solla en Apoloybaco.

Escuchen el disco en Spotify.